点赞！镇海群舞《弦歌晚乐》即将角逐全国“群星奖”

10月12日下午，距离全国“群星奖”舞蹈类终评仅剩七天。镇海大剧院的舞台上，汗水的气息混合着旧木料的味道，10名舞者正进行着全流程联排，他们手中的“乐器”——由桶装水、旧木板和废弃铁罐改造而成，在灯光下泛着质朴的光泽。

编导谢培亮站在场地边缘，目光紧盯着每一个队形变换。“停！”他突然抬手，快步走到演员中间，“这里的情绪转换还不够自然，从孤独到相聚，需要更细腻的过渡。”

这是《弦歌晚乐》冲刺全国“群星奖”的最后一个阶段。

从废旧物品到“舞台C位”

群舞《弦歌晚乐》的起点，可以追溯到镇海区文化馆一次日常的基层采风。在走访中，区文化馆的干部们注意到周德成老人，这位“社区明星”用废旧材料制作乐器，并将邻里老人凝聚起来。这个鲜活而独特的原型，迅速被确定为重要的创作题材。

为了将这个接地气的故事打磨成艺术精品，区文化馆携手九龙湖镇文化站，特别邀请了浙江省文化馆的副研究馆员谢培亮加入，共同组建主创团队。一个源自基层的动人故事，自此注入了更专业的编创理念，踏上了从本土舞台走向全国赛场的艺术旅程。

“第一次看到周老先生的工作间，我很震撼。”谢培亮回忆，“一个旧洗脚桶能变成琴，电饭煲内胆配上弦就是二胡。更打动我的是，这些乐器把社区里的老年人聚在了一起。”

将这一题材搬上舞台并非易事。如何让废弃物在舞蹈中“发声”，如何表现老年人从孤独到相聚的情感转变，创作团队反复推敲。“我们不仅要展现环保理念，更要呈现空巢老人的精神世界。”谢培亮说。

最终确定的舞蹈语汇中，融入了老年人特有的体态特征。演员们需要长时间保持微驼的背、微曲的膝，用身体讲述故事。

假期无休的“深夜练功房”

刚刚过去的国庆中秋假期，当大多数人享受团圆时光时，排练厅的灯光每天都亮到深夜。

“八天假期，我们全员无休。”领舞李锦中说。为了兼顾工作和排练，他每天从慈溪开车一小时赶到镇海，“有时候排练结束已是深夜，开车回家时腿都在发抖。”

台前的光鲜，离不开幕后的支撑。区文化馆工作人员肖静是团队公认的“大管家”。每天，她最早到排练厅，搬来充足的饮用水；排练中，她举着相机捕捉每一个需要打磨的细节；结束后，她常常陪着肌肉劳损、满身膏药味的演员们去中医理疗。镜头里，她记录下地板上铺着的瑜伽垫，角落里备满膏药和喷雾的大药箱，还有那些累极了便席地而眠的年轻身影。

“女演员们尤其辛苦。”演员顾依玲说，“谢老师对男女生的动作标准要求一致，我们需要付出更多体力。”对这群平均年龄不到二十五岁的舞者来说，演绎老年人的生活状态是更大的挑战。

“我们一开始只是模仿外在的形态。”李锦中说，“后来我们反复观看周老先生和他的乐友们排练的影像，观察他们相聚时的笑容和独处时的神态，才慢慢触摸到那种内在的情绪。”

在不断的排练中，演员们与那些脆弱的自制道具建立了特殊感情。“动作大一点道具就可能损坏。”顾依玲说，“现在团里人人都能当道具维修工了。”

这个团队不仅在艺术上成长，在生活中也结下情谊。李锦中在排练过程中与一位女演员相知相恋，成为团里的一段佳话。

向着最高荣誉冲刺

全国“群星奖”作为我国群众文艺领域政府最高奖，每三年评选一次，代表着群众文艺创作的国家级水准。本届比赛全国共有近千个作品参赛，经过层层选拔，仅三十余个作品进入舞蹈类终评。

“能够走到这一步，已经创造了镇海的历史。”区文化馆副馆长孙欣说。她全程跟进这个项目，见证了作品从无到有的全过程。“从去年初挖掘选题、邀请专家，到现在冲刺全国决赛，这一年多来，作品已经修改了十几稿。”

在孙欣看来，《弦歌晚乐》的成功不仅在于艺术表现，更在于其深刻的社会意义。“作品紧扣空巢老人群体，生动诠释‘老有所乐、老有所为’的主题，这与时代关切高度契合。”

图为谢培亮

谢培亮说，比起获奖，他更希望这个作品能引起社会对老年群体的深度关注，“当观众看到舞台上这些自制的乐器发出温暖的声音，看到孤独的老人因为音乐而相聚，这种心灵的共鸣，比任何奖项都更珍贵。”

夜幕降临，排练还在继续。音乐再次响起，舞者们重新投入练习。他们手中的“乐器”发出独特的声音，不完美，却真挚动人。七天后，在重庆的舞台上，这群来自镇海的舞者，将用身体和情感，共同讲述一个关于温暖、陪伴与生命创造力的故事。

镇灵通客户端记者：余可歆、徐立栋 通讯员：肖静

编辑、一审：邵欣羽 二审：冯晓

三审：杨淑芸 终审： 钱跃晶