秦腔舞台上的伉俪风华:携手共筑的艺术殿堂！

在中华民族浩瀚的文化长河中，秦腔宛如激昂澎湃的浪涛，以其独特的魅力，成为陕西人民心中永不熄灭的精神火种。那一声声高亢的唱腔，一段段精彩的故事，早已深深烙印在三秦大地的每一寸土地上，融入了陕西人的灵魂深处。而在秦腔这方绚丽多彩的舞台上，有这样五对夫妻，他们不仅有着令人称羡的美满婚姻，更是凭借出众的容貌与精湛的技艺，成为秦腔艺术星空中最为耀眼的星辰，为广大戏迷带来无尽的艺术享受。

王荣华与张雨平：艺术征途上的琴瑟和弦

1958 年，王荣华出生于古城西安，自幼便与秦腔结下了不解之缘。12 岁那年，她毅然踏入西安市艺术训练班的大门，从此开启了艰苦卓绝的学艺生涯。在那段岁月里，她不畏严寒酷暑，起早贪黑地苦练基本功，每一个动作、每一句唱腔都反复揣摩、精益求精。这份对秦腔的执着与热爱，终于让她在秦腔舞台上崭露头角，成为西安易俗社备受瞩目的旦角演员，更是肖（若兰）派的杰出传人。

王荣华的扮相端庄秀丽，宛如从历史画卷中走出的佳人，举手投足间尽显古典之美。她的嗓音甜美圆润，犹如黄莺出谷，清脆悦耳，吐字清晰有力，声声入耳。无论是《数罗汉》中活泼俏皮的少女，还是《藏舟》里温婉多情的渔家女，她都能凭借精湛的演技和动人的唱腔，将角色刻画得入木三分，令观众如痴如醉。她主演的众多剧目，如《河湾洗衣》《于无声处》等，都成为了秦腔舞台上的经典之作，深受广大戏迷的喜爱与追捧。

张雨平，这位 1956 年出生的西安易俗社著名板胡演奏家，与王荣华在艺术的道路上携手同行，堪称天作之合。他手中的板胡，在他的巧妙操弄下，仿佛拥有了生命一般。那流畅的旋律、清脆的音色，与王荣华的演唱相得益彰，完美融合，为每一场演出增添了无尽的光彩。无论是激昂的快板，还是悠扬的慢板，张雨平都能通过手中的板胡，将情感表达得淋漓尽致，与王荣华的表演相互呼应，共同为观众呈现出一场场精彩绝伦的视听盛宴。夫妻二人在舞台上琴瑟和鸣，妇唱夫随，用音乐与表演诠释着对秦腔艺术的热爱与追求。

田博与范莉莉：黄金搭档的精彩华章

1971 年，田博出生于陕西三原，他就像一颗璀璨的星星，在秦腔武丑的领域里闪耀着独特的光芒。1991 年，从西安艺术学校毕业的他，带着对秦腔的满腔热情，踏入了西安易俗社的大门。田博的扮相独具特色，表演风格诙谐幽默，总能在舞台上瞬间抓住观众的眼球。在《皇后梦》《盗虎符》《三岔口》等众多剧目中，他通过精彩的武打动作和幽默的表演，将角色演绎得活灵活现，让观众在欢笑中感受到秦腔武丑的独特魅力。他的表演不仅展现了扎实的基本功，更融入了自己对角色的深刻理解，使得每一个角色都充满了生命力。

1974 年，范莉莉出生在陕西乾县，她是秦腔舞台上的一朵娇艳之花，主工花旦、正小旦。1985 年，范莉莉考入西安市艺术学校，毕业后也来到了西安易俗社，与田博携手在秦腔艺术的道路上并肩前行。她的嗓音高亢清纯，宛如山间清泉，流淌出的旋律悦耳动听。念白字正腔圆，韵味十足，身段更是灵动优美、自然大方。在《虎口缘》《柜中缘》《庚娘杀仇》等剧目中，她凭借出色的唱功和精湛的演技，赢得了广大戏迷的一致好评。范莉莉的戏路宽广，无论是活泼俏皮的花旦，还是端庄大气的正旦，她都能轻松驾驭，将每一个角色都塑造得性格鲜明，给观众留下了深刻的印象。

田博与范莉莉这对黄金搭档，在秦腔舞台上珠联璧合，夫唱妻随，凤鸣鸾合。他们的表演默契十足，无论是在情感的表达上，还是在舞台节奏的把握上，都能做到恰到好处。他们的每一次合作，都仿佛是一场精彩的对话，用秦腔的语言，向观众讲述着一个个动人的故事，为秦腔艺术的传承与发展注入了新的活力。

薛广民与李应红：岁月沉淀的艺术佳话

1964 年，薛广民出生于陕西长安区，他的一生都与秦腔丑角艺术紧密相连。15 岁时，他怀揣着对秦腔的热爱，踏入了周至剧团学艺的大门，从此开始了漫长而又充满挑战的艺术之旅。19 岁时，他前往甘肃甘谷剧团工作，继续磨砺自己的技艺。25 岁那年，凭借扎实的功底和出色的表演，他成功考入西安三意社，开启了艺术生涯的新篇章。在《三休樊梨花》《墙头记》《拾黄金》等众多剧目中，薛广民充分展现了丑角艺术的魅力。他的表演诙谐幽默，却又不失深度，总能在欢笑中引发观众对生活的思考。他用精湛的技艺，将丑角的形象刻画得淋漓尽致，成为了秦腔丑角领域的佼佼者。

李应红出生于陕西眉县，1989 年进入三意社工作，主工小生。她的唱腔清晰明亮，行腔婉转流畅，以情带声，刚柔并济。在表演中，她注重形神兼备，将小生的儒雅与豪情展现得恰到好处。与薛广民搭档的 40 多年里，他们共同演绎了《荒郊义救》《连升殿》《棒打无情郎》等多部经典剧目。在这些剧目中，李应红与薛广民相互配合，默契十足。李应红的深情演绎与薛广民的诙谐幽默相得益彰，为观众带来了一场又一场精彩的演出，成为秦腔舞台上一段令人传颂的艺术佳话。

谭敏与贾青：幽默与端庄的奇妙交响

谭敏，这位陕西省戏曲研究院的青年演员，以丑角表演而闻名。他身材虽显瘦削，但却有着非凡的表演天赋。口齿伶俐的他，说话风趣幽默，各种顺口溜信手拈来，一上台便能迅速调动起观众的情绪。谭敏师承著名秦腔表演艺术家徐松林，作为“阎”派丑角第四代传人，他在表演中得到了张晓斌、蔡志诚等前辈的悉心指导。他的表演真实自然，丑而不俗，幽默诙谐却又恰到好处，总能在不经意间戳中观众的笑点，让观众在欢笑中感受到秦腔丑角艺术的独特魅力。

贾青同样是陕西省戏曲研究院的青年演员，主工正小旦。她吐字清晰，不疾不徐，台风稳健大气。在《窦娥冤》《牧羊卷》《丝路长城》等剧目中，贾青凭借扎实的唱功和细腻的表演，将角色的情感展现得淋漓尽致。她与谭敏经常联袂为观众带来《张连卖布》《十二把镰刀》等折子戏，谭敏的幽默风趣与贾青的端庄大气形成了鲜明的对比，却又在舞台上奇妙地融合在一起，为观众带来了别样的艺术享受。他们的表演不仅展现了秦腔艺术的多样性，更让观众看到了青年演员在传承与创新秦腔艺术道路上的努力与担当。

李迎与郭楠：青春绽放的秦腔新力量

1989 年 9 月，李迎出生于西安，她宛如秦腔舞台上的一朵含苞待放的花朵，工小旦、刀马旦。自幼对秦腔充满热爱的她，凭借自身的努力与天赋，在秦腔艺术的道路上不断前行。李迎拜师著名秦腔表演艺术家、陕西省戏曲研究院院长李梅，在名师的指导下，她的技艺得到了飞速的提升。在《迟开的玫瑰》《再续红梅缘》《五女拜寿》等剧目中，李迎凭借出色的表演，展现了小旦的温柔婉约与刀马旦的英姿飒爽。她的扮相娇俏灵动，表演细腻入微，将每一个角色都演绎得栩栩如生，深受观众的喜爱。

1988 年出生于陕西西安的郭楠，是陕西省戏曲研究院三团的优秀青年演员，工武生、小生。他扮相帅气大方，表演干脆利索，在《三岔囗》《蜈蚣岭》《破洪州》等剧目中，充分展现了武生的英勇豪迈和小生的儒雅风度。郭楠的每一个动作都刚劲有力，每一个眼神都充满神韵，他用精湛的技艺为观众呈现了一场场精彩的视觉盛宴。

李迎与郭楠这对年轻的夫妻，作为秦腔舞台上的新生力量，他们充满活力与激情。在传承秦腔艺术的道路上，他们不断探索创新，将青春的气息融入到古老的秦腔艺术中。他们的表演不仅吸引了年轻观众的目光，更为秦腔艺术的未来发展注入了新的希望。

这五对秦腔夫妻，他们在秦腔舞台上携手共进，用自己的青春与汗水，书写着秦腔艺术的辉煌篇章。他们的爱情与艺术相互交融，共同为观众带来了无数美好的回忆。在他们身上，我们看到了秦腔艺术的传承与发展，看到了对传统文化的坚守与热爱。相信在他们的努力下，秦腔这颗中华民族文化宝库中的璀璨明珠，必将在新时代绽放出更加耀眼的光芒，继续传唱千年。